Rich Simmons es un artista pop urbano contemporáneo que ha expuesto en todo el mundo. El trabajo de Simmons explora las intersecciones de la cultura visual, abarcando el arte pop, los cómics, el Renacimiento, la moda contemporánea, la sexualidad y más.
Rich Simmons, con sede en Londres, tiene un alcance global y seguidores famosos, habiendo expuesto en algunas de las galerías más prestigiosas del mundo en Londres, Nueva York, Los Ángeles, Tampa, Miami, Toronto y Ginebra. El trabajo de Simmons ahora se ha incorporado a las colecciones del museo con la exposición Men Of Steel, Women Of Wonder que debutará en el Museo de Arte Estadounidense Crystal Bridges en 2019. El año pasado, una de sus obras se vendió por £ 52,000 en una subasta benéfica de Christie's.
El uso audaz de Simmons del color, las plantillas intrincadamente detalladas cortadas a mano, el sentido del humor y las narrativas que invitan a la reflexión a lo largo de su trabajo demuestran que Rich es un artista innovador y altamente coleccionable. El trabajo de Simmons trasciende las galerías y sus murales de arte callejero se pueden ver en todo el mundo con el último mural de 3400 pies cuadrados que se completó en Rogers Arkansas.
Simmons es también el creador y fundador de Art Is The Cure, una organización galardonada de Vinspired que promueve la terapia de arte y ha realizado talleres y charlas en todo el mundo.
A mural is not treated as decoration, but as narrative architecture. Each wall becomes an extension of his studio practice — layered, intentional and concept-driven. Bold colour, sharp line work and iconic imagery collide with social commentary and cultural undercurrents, creating pieces that feel both immediate and considered. Whether for brands, public spaces, businesses or private residences, a commissioned mural offers the rare opportunity to scale his signature aesthetic into an immersive experience.
In a visual culture saturated with repetition, Simmons’ work offers clarity and character. His murals bring presence to a space — not through noise, but through intent. Each commission is developed with the environment and audience in mind, balancing impact with cohesion. The result is work that feels confident, contemporary and unmistakably distinctive — without losing sight of the space it inhabits.






